ПРО ОН-ЛАЙН КУРС

НОВИНИ: 2022.08.14
ДО 27 СЕРПНЯ 2022 РОКУ продовжується набір на курс Малюнка та Цифрового Живопису українською!
Курс буде у вільному доступі на YOUTUBE, але буде також і платна група. Вартість участі в платній групі 9000 грн. ВСІ зібрані кошти підуть на підтримку України.
Вивчайте інформацію, програму, подавайте заявку.
-ПОДАТИ ЗАЯВКУ-

ЯК ВІДБУВАЄТЬСЯ НАВЧАННЯ
ПРОГРАМА КУРСУ МАЛЮНКУ та ЦИФРОВОГО ЖИВОПИСУ
ПРОГРАМА КУРСУ «CONCEPT ART»
ВАРТІСТЬ ТА ТЕРМІНИ
ПОДАТИ ЗАЯВКУ В ГРУПУ
ВЕДУЧИЙ КУРСУ
ВІДГУКИ УЧАСНИКІВ
ПИТАННЯ та ВІДПОВІДІ

ЯК ВІДБУВАЄТЬСЯ НАВЧАННЯ

Курси ведуться з 2010 року, за цей час курс пройшли сотні студентів, які залишили багато позитивних відгуків. Це один із перших курсів в інтернеті для художників, заснований на трансляціях та спілкуванні в реальному часі.
Навчання відбувається ОН-ЛАЙН за допомогою трансляцій у прямому ефірі. Ви бачите в реальному часі все, що відбувається на робочому столі ведучого, бачите процес малювання, розбори ваших домашніх завдань, можете спілкуватися та ставити запитання.
Все максимально зрозуміло, зручно та інтерактивно.

Такий спосіб навчання дозволяє максимально наблизити уроки онлайн до реального навчання. Крім цього, зручно, коли ви можете бачити не тільки правки своїх робіт, а й розбори всіх учасників курсу, навчаєтесь один у одного. Будьте впевнені, що ви не тільки придбаєте та вдосконалите свої навички, але знайдете компанію однодумців, яка надовго залишиться з вами.

КУРС МАЛЮНКУ та ЦИФРОВОГО ЖИВОПИСУ


2

МІСЯЦЯ

15

ЗАНЯТЬ

40+

ГОДИН


ВСІ ФУНДАМЕНТАЛЬНІ ОСНОВИ МАЛЮНКУ В ОДНОМУ КУРСІ

ПРЯМІ ТРАНСЛЯЦІЇ ТА СПІЛКУВАННЯ В РЕАЛЬНОМУ ЧАСІ

ДЕТАЛЬНІ РОЗБОРИ ДОМАШНІХ ЗАВДАНЬ

Курс інтенсивний, він охоплює величезну кількість знань з малюнку та цифрового живопису. Перспектива, робота з формою, колір та тон, повний курс анатомії та композиції. Починаючи з фундаментальних основ, ми практично відразу переходимо до більш складних форм і закріплюємо отримані знання на практиці. Особлива увага в курсі приділяється правильному зображенню людини, пластиці фігури, навичці швидких нарисів з натури. В курсі безліч авторських підходів та унікальних напрацювань.
Цифровий живопис має перевагу перед традиційними методами, він йде до результату в обхід роботи з матеріалами, це дозволяє нам зосередитися саме на навичках малювання і за короткий термін досягти значних результатів.

ПРОГРАМА КУРСУ: (натисніть, щоб розгорнути)

Урок 1. Базові поняття:
Лінія та Форма;
Пластика ліній, об’ємна лінія, початок та кінець форми;
Введення в об’єм та начерки з натури.

Урок 2. Перспектива:
Розуміння перспективи;
Методи побудови перспективи;
Горизонт у роботі;
Перспективні начерки з натури.

Урок 3. Малюнок та світло:
Світлотіньовий розбір форми;
Світло на складних формах;
Малий градієнт; Згасання світла;
Прийоми передачі об’єму на площині.

Урок 4. Живопис. Основи:
Розуміння фізики та сприйняття кольору;
Кольорове коло. Модель Освальда та Іттена;
Тепла, холодна гама. Зсув гами;
Додаткові кольори на практиці;
Живопис на простій формі.

Урок 5. Живопис. Практика:
Освітлення в різний час доби;
Оптичне та механічне змішування кольорів;
Середовище, рефлекси, близькі до гами предмети;
Малювання складної живописної постановки;
Робота у вузькій гамі.

Урок 6. Пропорції людини:
Пропорції та анатомічні основи;
Прості методи побудови;
Робота із центром ваги. Пластика фігури;
Взаємокомпенсація.

Урок 7. Малювання Голови:
Будова черепа;
Що таке площинна побудова;
Очі, Ніс, Губи, Вуха, Шия;
Побудова, малювання голови з натури.

Урок 8. Рука та кисть:
Анатомія Плеча, Передпліччя, Кисті;
Малювання кисті у складних ракурсах.

Урок 9. Торс, Підняття руки:
Анатомія торса та плечового пояса;
Підняття руки;
Тазовий пояс.

Урок 10. Ноги, Фігура загалом:
Анатомія ноги та стопи;
Малювання фігури за поданням.

Урок 11. Малювання тканин
Одяг, драпірування, матеріальність об’єкта;
Одягаємо фігуру.

Урок 12. Основи композиції:
Читання роботи; Центри уваги;
Створення точок інтересу;
Тонова, кольорова композиція;
Акцент, нюанс, тожність.

Урок 13. Методи побудови складних композицій:
Асиметрія та симетрія в композиції;
Робота із Золотим перетином та динамічною симетрією;
Зрушення з точок сприйняття та компенсація.

Урок 14. Багатофігурні композиції:
Динаміка; Динамічні направляючі;
Управління увагою; Цілісність; Ритм;
Особливості багатофігурних композицій.

Урок 15. Заключні етапи:
Фінальний розбір та шортлист;
Обмін досвідом, запитання та відповіді.

ПОДАТИ ЗАЯВКУ НА КУРС

 

-повернутися до змісту-

КУРС CONCEPT ART

2

МІСЯЦЯ

16

ЗАНЯТЬ

40+

ГОДИН


ВІД ГЕНЕРАЦІЇ ІДЕЙ ДО ЛОГІЧНОГО ДИЗАЙНУ

СТИЛІЗАЦІЯ, РЕАЛІСТИЧНИЙ ПЕРСОНАЖ, ДИЗАЙН ОБ’ЄКТІВ І СЕРЕДОВИЩА

ДЕТАЛЬНІ РОЗБОРИ + ШВИДКІ БЛИЦ ЗАВДАННЯ НА ЗАНЯТТЯХ

 

Кіноіндустрія та індустрія ігор пропонують одні з найбільш високооплачуваних та творчих професій для художників. Однак навчитися того, що називається красивим словом CONCEPT ART (або Концептуальний дизайн) майже ніде. Курс покликаний заповнити цю прогалину.
Особлива увага у курсі приділяється дизайну персонажів та методам розвитку креативного мислення. В рамках курсу безліч авторських напрацювань та підходів у цій галузі. Заключний етап курсу – це чіткий приціл на практику роботи із замовником в умовах реального ринку.
Для участі в курсі необхідно мати деякий мінімум навичок малюнка, щоб впевнено передавати форму та ідею на практиці. Або рекомендується спочатку пройти курс «Малюнки та цифрового живопису».

ПРОГРАМА КУРСУ: (натисніть, щоб розгорнути)

Урок 1. Творче мислення
Як працюють режими креативного та тунельного мислення.
Принципи формування образу.
Методи підвищення комбінаторики. генерація нових ідей;
Концепти з урахуванням випадкових образів.

Урок 2. Сприйняття. Стилізація людей
Робота із реальністю.
Стилізація, Узагальнення, Абстрагування;
Інтерпретація образів реальних людей

Урок 3. Стилізований персонаж
Виразність базових форм.
Цветопсихологія. емоція.
Особливості створення анімаційних та казуальних персонажів.

Урок 4. Стилізований персонаж (практика)
Додатковий аналіз та Фіналізація.

Бонусний матеріал: Класифікація типів персонажів.
Особливості. Психотипи.

Урок 5. Силует. Реалістичний персонаж
Силует та рівні сприйняття.
Розвиток силует персонажа.

Урок 6. Перспектива
Важливі прийоми у побудові перспективи
Симетричний об’єкт у перспективі.
Побудова об’єкта в перспективі на око.

Урок 7. Композиція малих форм. Фокус дизайну.
Композиція у дизайні. Центри та маси.
Фокусування. Цілісність.
Пропорції та трансформації.

Урок 8. Динаміка, Симетрія та Ритм
Форма. Робота із напрямками. Осі дизайну.
Симетрія та асиметрія.
Робота з динамікою та статикою.
Об’ємний та площинний дизайн;

Урок 9. Лінійка персонажів (практика)
Додатковий аналіз та Фіналізація.

Бонусний матеріал: Класифікація жанрів.
Сай-Фай, Кіберпанк, Ретропанк, Містика, Фентезі, Ріал і т.д.
Стилістика та сеттинг. Робота із матеріалами.

Урок 10. Логіка та Ергономіка
Ергономіка та інтерфейс речей.
Тектоніка. Ергономічність простору.
Доступність та ефективність.
Зворотній зв’язок. Припущення.

Урок 11. Анатомія та концепт
Розбір анатомії людини.
Створення концепту персонажа з урахуванням анатомічних структур.

Урок 12. Логіка костюма. Обладунки.
Основа логіки костюма. Варіанти.
Влаштування обладунків.

Урок 13. Концепти середовища
План роботи. Точка зору;
Формат. Плановість. Глибина;
Як досягти масштабності.

Урок 14. Концепти середовища (практика)
Додатковий аналіз та Фіналізація.

Урок 15. Art Vision проекту. Розробка промо.
Створення Арт бачення ігрового проекту.
Стилістика. Атмосфера. Робота із командою.
Особливості Промо. Маркетингове завдання.

Урок 16. Замовник та фріланс:
Робота із замовником за конкретним завданням;
Особливості такої роботи;
Питання-відповіді, вільне спілкування.

 

ПОДАТИ ЗАЯВКУ НА КУРС

 

-повернутися до змісту-

ТРИВАЛІСТЬ, ВАРТІСТЬ

Курс починається за фактом формування групи 10-15 осіб.
Заняття проводяться двічі на тиждень, по 3-4 години кожне
Середа 19:00, Субота 18:00 (час український).
Кожне заняття розпочинається з тематичного блоку, викладач дає нову тему, а ви працюєте разом із ним. Після цього йде блок розбору домашніх завдань.

Курс «Малюнка та цифрового живопису»: 40 академ годин (~2 місяці)
Курс «CONCEPT ART»: 40 академ годин (~2 місяці)
Насправді, разом із розборами домашніх завдань у середньому виходить близько чотирьох годин на заняття (фактичних).

Навіщо записуватись в платну групу, якщо трансляції будуть доступні на YouTube безкоштовно?
У платної групи буде своя група в Телеграм, де можна спілкуватися та задавати питання.
Головне, ви будете постійно отримувати зворотній зв’язок, ваші дошашні роботи буде розбирати викладач, вказувати на помилки, як підняти свій рівень. Це сама цінна інформація.

Ціни в основній групі:
Курс «Малюнка та цифрового живопису»: 250$ (9000 грн)
Курс «CONCEPT ART»: 250$ (9000 грн)
Також ви можете ЗАДОНАТИТИ по вашому бажанню, якщо проходите курс на YOUTUBE безкоштовно.
ВСІ КОШТИ ТА ДОНАТИ, БЕЗ ВИКЛЮЧЕННЯ, зібрані під час курсу, будуть перераховані на допомогу Україні, в фонд «Повернись Живим»
Тож це прекрасна можливіть допомогти та одночасно вкластись в своє IT навчання!

Для участі в курсі вам потрібний будь-який графічний планшет та мінімальне знання графічного редактора (будь-якого). Наявність мікрофона не обов’язкова, запитання можна ставити в текстовому чаті.
Зверніть увагу. Програма курса стисла і насичена, від вас буде потрібно максимум уваги, уміння слухати, багато працювати.
Малювати, малювати та ще раз малювати. Не лише в рамках курсу, а й удома. Будьте готові до цього.

Усі питання надсилайте за адресою:
join[at]guro.com.ua (замімть [at] — @)
з позначкою у темі листа: ОН-ЛАЙН КУРС

ПОДАТИ ЗАЯВКУ НА КУРС

 


 

-повернутися до змісту-

ВЕДУЧИЙ КУРСА

Роман Гуро. В ігровій індустрії працюю з 2001 року. З 2010 року викладач курсів Цифрового Малюнку та Концепт-Арт (GUROED.COM). Основні напрямки: Арт-дірекшн, створення і контроль візуального стилю, дизайн персонажів, ілюстрація. Почав свій шлях з художника персонажів в українській студії Action Forms і проекту Duke Nukem: Endangered Species. Потім була робота в компанії Crytek GmbH (Німеччина) над відомим проектом FarCry. Був одним з засновників студії CREOTEAM в Києві і проектів COLLAPSE і COLLAPSE: The Rage. Працював Арт директором в Українському підрозділі компанії Nival. Арт Лідом міжнародної компанії King Ltd (Activision-Blizzard) в Сінгапурі.
Зараз Арт директор української компанії Red Beat.
Пощастило попрацювати над багатьма першокласними проектами, серед них такі як: Frostborn, Prime World, Defenders, Etherlords, Perimeter, Heroes of Might and Magic V, Maelstrom та інші.
Більше робіт можна переглянути на Artstation.

-Повернутися до змісту-

Питання та відповіді

Чи будуть доступні записи занять?

Так. Записи всіх занять будуть доступні на Ютуб.

У чому різниця цього курсу від класичної школи навчання малюнку та живопису?

Цей курс розрахований на людей, які хочуть розвиватися та мають намір отримати максимум знань за короткий проміжок часу. Вони готові по-справжньому працювати для цього. У класичному навчанні за два місяці ви в кращому разі перейдете від малювання геометричних фігур до малюнка натюрмортів. На відміну від цього курс пропонує вам базу знань академічної школи навчання за дуже короткий термін. Все найважливіше для практики з малюнка, живопису, композиції, зображення людини та мистецтва начерку. Можливо не все з цього вдасться вивчити детально, але ви будете почуватися вільно в цих знаннях і отримаєте достатню базу для подальшого саморозвитку. Всі знання відразу ж закріплюються на практиці під час занять та домашніх завдань.
Курс оптимізований за рахунок того, що ми опускаємо вивчення роботи з матеріалами, оскільки нашим основним інструментом буде графічний планшет та цифровий живопис. Це дозволяє нам зосередитись саме на навичках малювання. Крім цього, у цифровому живописі учень не боїться правити роботу, він завжди може повернутися до попереднього результату або з легкістю перемалювати поточний.

Скільки часу необхідно виділити на курс?

Заняття проходять двічі на тиждень по 3-4 години кожне. Так як програма курсу дуже насичена, заняття пропускати вкрай небажано.
Крім цього, вам потрібно виділити хоча б 1-2 години щодня, для виконання домашніх завдань.

Що таке концепт-арт?

Коротко — це створення дизайну персонажів, костюмів, зброї, предметів, фантастичних істот та світів, в рамках конкретного проекту.
Витяг з енциклопедії:
КОНЦЕПТ-АРТ [англ. concept-art] — винятковий напрямок у мистецтві, в якому на перший план висувається ідея (а не форма чи зовнішні атрибути).
Звичайним завданням концептуального художника є створення та візуалізація креативних ідей для певного проекту. Висуваються такі вимоги: якість ідеї та її візуалізації, відповідність ідеї стилістиці проекту та тенденціям на ринку.
Професія концептуального художника популярна в ігровій та кіноіндустрії.

Як відбуватиметься розбір домашніх завдань?

Докладний розбір домашніх завдань відбувається на загальному екрані групи безпосередньо після закінчення кожного заняття. Тому треба бути готовим до критики та аналізу власних результатів.
Налаштуйтеся на прийняття в позитивному руслі.
Ніколи не бійтеся показувати свої результати іншим.
Будь-яку критику сприймайте, як бажання зробити вашу роботу та вашу майстерність кращою.

Під час занять ми теж малюватимемо або лише на домашніх завданнях?

У більшості занять вам треба не тільки дивитися, а й малювати те, про що йдеться на заняття. Однак не просто повторювати за вчителем і намагатися змалювати, а слухати, чути та аналізувати.
На курсі Концепт-арт у нас будуть короткі півгодинні завдання під час занять, зі швидким розбором результатів.

Який звичайний час проведення занять на тижні?

Зазвичай:
За середами о 19-00 та суботах о 18-00 (час український). Час можна обговорити під час попередньої зустрічі всіх учасників групи.

Чи обов’язково мати мікрофон для участі?

Мікрофон або камера не потрібні. Свої запитання завжди можна ставити текстом у чаті.

Який рівень треба мати для навчання на курсі?
Я зовсім новачок, я не маю робіт, чи можу я проходити навчання?

Курс корисний людям, які хочуть малювати, хочуть надалі займатися цим професійно, і малюють. Якщо людина каже, що вона хоче навчитися малювати, але в неї немає робіт, значить, вона хоче тільки теоретично. Треба хотіти практично. Практика показала, що курс «Малюнка та Цифрового живопису» найбільш ефективний для людей, які старанно працюють, але їм не вистачає бази для саморозвитку, рішень для конкретних завдань, загальної картини академічних знань. Він корисний і новачкам і більш досвідченим художникам, головне, щоб людина була готова працювати.
Для курсу «Концепт-арт» необхідно мати більш високий рівень. На цьому курсі ми вже не розглядаємо академічну базу. Крім того, на курсі «Концепт-арт» під час занять проходять експрес-завдання, де за короткий час учневі треба видати достатній концепт для подальшого розбору.

-Повернутися до змісту-